Ayaka Fariha「Flower of Life × Ruby: Dream Come True」
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Ayaka Fariha
「Flower of Life × Ruby: Dream Come True」（2025）
技法：Aluminum foil, aluminum powder, setasilk and setacolor on canvas mounted wood panel
サイズ：H41.2 by W41 by D2.3 cm
THE CHARITY #01 -アートで動物を救う- 出品作品（1点もの）。
アーティストからのコメント
私は幼い頃から犬とともに暮らしてきました。犬は私にとってペットではなく、兄弟であり、友人であり、大切な家族です。大学卒業後、将来に迷いを抱えていた頃、一頭の保護犬を家族に迎えました。繁殖犬として過酷な環境で生きてきたその子は、初めての散歩で私を振り返り、希望に満ちたまなざしを向けてくれました。その瞬間は今も私の心に深く刻まれ、再び絵を描く勇気を与えてくれました。だからこそ、幸せになれずにいる動物たちの姿に胸を痛めます。私の作品は人間も自然も一体であることを表現しています。このイベントをきっかけに一匹でも多くの犬や猫が愛情あふれる家族と出会えることを心から願っています。
アーティストについて
Ayaka Fariha（日本）
現代美術家。静岡県出身。京都在住。2歳の時から絵画教室に通い、自分がイメージする絵を描くためには、観察力がいかに重要かを学んだことから、毎日身近な植物や昆虫などの生物を何時間も観察するようになる。やがて、植物も昆虫も人間も分子レベルで見ると、丸の連なりであることに気づき、自身の芸術表現において、「Circle（丸・円）」「Dot（点）」「Polka Dots（水玉）」を重要なモチーフとして追求することを決意。また、生命体の複雑で神秘的なミクロの世界を芸術に昇華させて表現するには、高度で精緻な技術力が必須であることを思い知ったことが、その後のアーティスト人生に大きな影響を与える。高校では生活デザイン、女子美術短期大学時代には絵画コースを専攻し、油絵、アクリル画、モザイク画や版画など幅広い技法を学ぶ。倉敷芸術科学大学では、現代表現コー スを専攻する傍らで、染織や手描き友禅染めを学ぶ。学生時代より公募展等のコンペティションに挑戦し、その圧倒的な技術力とオリジナリティ溢れる感性で数々の賞を受賞。卒業後は京都の染織工房で修行し、金彩、ロウ吹雪染等の伝統的な技法を学び、自作の手描き友禅染めの着物や帯を芸術作品として発表できるまでに習得した。アクリル絵画、シルクスクリーン、友禅染め、アリワーク刺繍など、幅広い技法を駆使したAYAKAの作品に一貫しているのは、自然と人間との共生をテーマに、現代の暮らしの中に溶け込むデザイン性を兼ね備えた芸術であること。2025年より現代美術家AYAKA FARIHAとして本格的にアーティスト活動を始動。
アーティストのBIO & CV：日本語（PDF） ／ English (PDF)
Ayaka Fariha, “Flower of Life × Ruby: Dream Come True” (2025)
Aluminum foil, aluminum powder, setasilk and setacolor on canvas mounted wood panel
H41.2 by W41 by D2.3 cm
Exhibited at THE CHARITY #01 “Saving Animals Through Art”. One-of-a-kind work.
Artist’s Comment
I have lived with dogs since I was a child. To me, dogs are not pets—they are my siblings, my friends, and cherished members of my family. After graduating from university, at a time when I was uncertain about my future, I welcomed a rescued dog into my family. She had spent her life in harsh conditions as a breeding dog. On our very first walk together, she looked back at me with eyes full of hope. That moment remains deeply etched in my heart and gave me the courage to start painting again. That is why it pains me deeply to see animals who are unable to find happiness. Through my work, I express the idea that humans and nature are all part of one interconnected whole. I sincerely hope that this event will help even more dogs and cats find loving families and a life filled with care and happiness.
About the Artist
Ayaka Fariha (Japan)
AYAKA FARIHA is a contemporary artist. Born in Shizuoka Prefecture, Japan, she is currently based in Kyoto. From the age of two, she attended painting classes, where she learned the importance of observation in translating imagined images into visual form. This realization led her to spend hours each day closely observing living organisms such as plants and insects. Over time, she became aware that plants, insects, and humans alike are composed of continuous forms of circles at the molecular level. This insight prompted her to pursue “Circle,” “Dot,” and “Polka Dots” as essential motifs in her artistic practice.She also came to understand that expressing the complex and mysterious microscopic world of living beings through art requires a high level of refined and precise technical skill—an understanding that has had a profound influence on her artistic career. During high school, she studied life design, and later majored in painting at Joshibi Junior College of Art and Design, where she explored a wide range of techniques including oil painting, acrylic painting, mosaic, and printmaking. While studying Contemporary Expression at Kurashiki University of Science and the Arts, she also learned textile arts such as dyeing, weaving, and hand-painted Yuzen dyeing. From her student years onward, she actively participated in open-call exhibitions and competitions, receiving numerous awards for her exceptional technical mastery and highly original sensibility. After graduating, she trained at a textile dyeing studio in Kyoto, where she mastered traditional techniques such as gold leaf application and wax-spray dyeing. Through this process, she developed the ability to present her own hand-painted Yuzen-dyed kimono and obi as fine art works. Across acrylic paintings, silkscreen prints, Yuzen dyeing, and Ariwork embroidery, AYAKA’s work is unified by a focus on the coexistence of nature and humanity, combined with a strong sense of design that harmonizes with contemporary life. In 2025, she officially launched her career as a contemporary artist under the name AYAKA FARIHA.
Artist BIO & CV: Japanese (PDF) / English (PDF)
